La nova proposta del Museu de Belles Arts Gravina (Mubag) gira entorn de la fotografia i al projecte exclusiu de Pablo Genovés, un conjunt de tretze fotomuntatges concebuts per a dialogar amb l’exposició permanent El segle XIX. La col·lecció a la llum. La mostra, titulada Pablo Genovés. Un món com el nostre, ha sigut inaugurada pel diputat de Cultura, Juan de Dios Navarro, al costat del director del museu, Jorge A. Soler, la comissària María Toral i el propi artista, i es podrà visitar fins al 26 d’abril del pròxim any.
‘Per a la Diputació d’Alacant és un orgull presentar una proposta que ens endinsa en l’univers d’un artista que, si bé porta dècades interpretant el món que ens envolta des de la seua particular mirada, en esta ocasió centra la seua visió en un espai únic: el Museu de Belles Arts d’Alacant’, ha dit Navarro. El protagonisme recau en imatges creades ad hoc per al museu, que reimaginen obres del XIX integrant-les amb espais i objectes de la ciutat per a tendir un pont entre el patrimoni pictòric i la vida contemporània.
Un diàleg entre passat i ciutat
Segons ha explicat el director del Mubag, les fotografies han sigut produïdes exclusivament per a esta exposició i inspirades en peces de la col·lecció permanent, fusionades entre si amb elements d’Alacant. ‘Són fotografies que dialoguen al costat de la seua referència o poden ser descobertes en altres llocs de la sala per l’espectador’, ha indicat Soler. Eixe plantejament convertix la visita en un recorregut actiu: algunes obres se situen enfront del seu referent i altres s’allunyen per a generar un joc de busca i reconeixement que fa aflorar correspondències visuals i temàtiques.
Totes les peces compartixen un origen comú: prenen com a punt de partida obres del segle XIX. La col·lecció a la llum que, en uns casos, es reinterpreten i, en uns altres, es fusionen, sempre transformades per a no limitar-se al literal. El resultat perseguix unions que semblen impossibles i que descol·locen a l’espectador, convidant-lo a comparar iconografies decimonòniques amb escenaris actuals. ‘Estem davant un passat revisitat que es projecta a un futur incert’, ha revelat l’artista, una idea que subratlla la fragilitat de la memòria i la permeabilitat entre realitat i ficció, constants en el seu treball.
Tècnica, recorregut i obres referides
La pràctica de Genovés, assentada en collages pictòric-digitals, es recolza en un coneixement profund de la història de la fotografia i en l’exploració dels seus límits. L’artista aborda la creació com un procés pròxim al científic, en el qual temps, investigació i reflexió són essencials tant per a produir les imatges com per a propiciar una mirada atenta del públic. ‘L’objectiu sempre és trobar veritat‘, afirma, una declaració que orienta el muntatge cap a l’observació pausada: les capes i superposicions reclamen distància, comparació i lectura de detalls.
Entre les obres que han servit de referència es troben Sant Lorenzo Mártir, de Nicolás Borrás; Vesprejar a Florència, de Francisco Bushell; Retrat d’Amadeu I, de Joaquim Agrassot; L’enamorat, de Plácido Francés; Marianela, de Vicente Bañuls, i Els primers passos, de Lorenzo Casanova. Els títols evidencien la varietat de gèneres —religiós, retrat, costumista i paisatge— que la mostra convoca per a trenar visions del segle XIX amb la fisonomia local. En integrar estos referents amb llocs i objectes recognoscibles, els fotomuntatges produïxen escenes físicament impossibles però versemblants en la seua lògica poètica, reforçant la idea que les imatges del passat continuen actives quan es miren des del present.
Pablo Genovés (Madrid, 1959) és considerat un dels principals representants de la fotografia espanyola actual. Desenrotlla el seu treball entre Madrid i Berlín i ha mostrat la seua obra en fires com PhotoEspaña, Estampa, ARC i Abu Dhabi Art Fair. Les seues fotografies formen part de col·leccions com Aperture Foundation, Fundació Coca-Cola, Banc Spirito Sant, Museu de la Solidaritat de Santiago de Xile, Museu Pati Herreriano, CAC Màlaga i la Col·lecció de Fotografia Contemporània de La Fàbrica.
